Share
Henri Cartier-Bresson je jedním z nejvýznamnějších fotografů, bez nichž je obtížné si představit svět umění 20. století. Během svého života byl uznán jako brilantní fotograf. Jeho dílo je dnes obdivuhodné..
Představujeme Vám 10 základních lekcí od fotografa, které jsou dnes ještě důležité..
Zdroj: AdMe.ru
"Zaměřte se na geometrii, přemýšlejte nad okrajem středu a rámečku"
1. Hybres, Francie, 1932
Jednou z rysů fotografií Henriho Cartier-Bressona je překvapivě přesná struktura rámu. Podařilo se spojit nejrůznější a dokonce proti sobě geometrické tvary, linie a stíny do jediného harmonického celku. "Kompozice by měla být předmětem našich neustálých obav, ale během natáčení to jen intuitivně můžeme cítit," Henry se neudělal opakovat..
2. Francie, 1959
"Buďte trpěliví, jemně pracujte"
3. Rue Muftar, Paříž, 1952 (vlevo). Milovníci, Paříž, 1969 (vpravo)
„Fotograf musí jemně pracovat, nenápadně, ale zároveň mít ostré oko není třeba tlačit, upoutat pozornost, ne balamutte vodu tam, kde se chystáte na ryby.“ - řekl Cartier-Bresson. Moderátoři poznamenali, že byl vždy velmi konzistentní a klidný. "Někdy se stává, že kolemjdoucí člověk učiní obraz úplný. Můžete chvíli počkat, ale nemůžete čekat, aniž by tato osoba v rámu.".
4. Společnost, Itálie, 1960
"Snímky dětí"
5. Dublin, 1952 (vlevo). Berkshire, 1962 (vpravo)
Uznaný genius fotografie byl velmi rád fotografovat děti, které vždy vypadaly přirozeně a v klidu v jeho obrazy. Henri často chodil po městech a zastřelil dětské portréty. Při pohledu na tyto obrázky se zdá, že každá osoba je převedena do svého dětství..
6. Paříž, 1969
"Buďte diskrétní, nebuďte otravní."
7. Dr. Spock, 1962 (vlevo). Untitled, 1952 (vpravo)
Pokaždé, když natáčel, snažil se zůstat nenápadný, splynul s davem a nepropagoval se jako fotograf. Často dokonce přilepil lesklé prvky své buňky černou páskou a zakryl ji kapesníkem. On sám se oblékl skromně, fotografoval rychle, aktivně se pohyboval z bodu na místo, takže prostě neměl čas přilákat pozornost diváků..
8. Francouzský spisovatel Andre Peier de Mandiarg, Itálie, 1933
"Vezměte svět jako umělce"
9. Henri Cartier-Bresson maluje autoportrét, Francie, 1992. Obraz jeho manželky Martiny Frankové
Cartier-Bresson věděl, jak dobře nakreslit. Není náhodou, že se v posledních letech svého života opět vrátil k této činnosti. Proto ve svých rozhovorech o fotografii často porovnává rámec s obrazem, kreslí paralely s uměleckým stvořením. "Divák se dívá na fotografii jako na úplný snímek, obrázek s kompozicí, která by měla neustále přitahovat pozornost," řekl..
10. Vídeň, 1931
"Ořezávat fotografie"
11. Portrét Albert Camus, Paříž, 1944
Mistr fotografování byl přesvědčen, že pokud se složení rámce posune, pak samotný rám musí být považován za defektní a nepoužitelný. Fotograf nepoznal úrodu dokončil fotografie, věří, že prostředek může být postaven pouze jednou - při fotografování: „Fotografie mohou být - je proces určování okamžitých akcí a organizaci forem, které vyjadřují a událost“.
"Nepokoušejte se vytvářet co nejvíce snímků."
12. Truman Capote, 1947
„Nepotřebuju moc fotit, nestřílejte, obtěžující filmu To je špatné znamení Je to jako hodně jíst ani pít: ... Člověk ztrácí chuť, ztrácí svůj tvar a přesto neměli bychom zapomínat, že za účelem získání mléko, potřebujete mléko a k získání másla potřebujete hodně mléka, "řekl Henri. Pravděpodobně to byly takové rysy kreativity, které mu pomohly dosáhnout skutečné výšky ve fotografování..
"Fotografie musí mít hodnotu ještě před zpracováním"
13. Bez názvu (vlevo). ZIL pracovník v SSSR, 1954 (vpravo)
"Jakmile se střelka dotkne pásky, nemám zájem o to, co bude dál. Nakonec lovci nevaří." Samozřejmě, s nástupem digitální fotografie, mnoho se změnilo. Ale přístup Henri Cartier-Bresson k fotografickému vnímání, který podle mistra začíná a končí uvolněním uzávěru fotoaparátu, je dnes významný..
14. Berkshire, 1962
"Cestovat, učit svět"
15. Kašmír, Indie, 1948
Francouzský fotograf byl nadšeným cestovním nadšencem. Navštívil mnoho zemí světa, fotografoval různé osady a jejich obyvatele. Během svých cest se seznámil s lidmi, mluvil hodně, studoval místní tradice a snažil se cítit atmosféru. Tenkrát to nelitoval: například, aby vytvořil cyklus fotografií Indie, strávil celý rok v zemi..
16. Děti hrající kovbojové, Řím, 1951
"Použijte jeden objektiv pro fotografování"
17. Autoportrét
Spolupráce s agenturou Magnum Photos Henri Cartier-Bresson provedla snímky pomocí různých čoček. Ale pro osobní kreativitu upřednostňoval práci se stejným objektivem - 50 mm fix - a zůstal věrný svému výběru po celá desetiletí..
Legal Technique