Share
Více než čtyři roky žil Karl Brullov v Itálii, než dosáhl Pompeje v roce 1827. V té době hledal spiknutí pro velký obrázek o historickém tématu. To, co viděl, udeřil umělce. Trvalo mu šest let, než bylo možné shromáždit materiál a napsat epické plátno téměř 30 metrů2. Na obrázku jsou lidi různého pohlaví a věku, povolání a víry zachyceni v katastrofě. V pestrém davu však můžete vidět čtyři identické tváře ...
Ve stejném roce 1827 se Bryullov setkal s ženou svého života - hraběnkou Julií Samoilovou. Po rozptýlení se svým manželem, mladým aristokrata, bývalou dívkou, která milovala český životní styl, se přestěhovala do Itálie, kde jsou mravy volné. Hraběnka i umělec měli reputaci srdce. Jejich vztah zůstal volný, ale dlouhý a přátelství pokračovalo až do smrti Bryullova. "Nic nebylo provedeno podle pravidel mezi Karlem a mnou," napsal Samoylov později jeho bratrovi Alexandrovi..
(Celkem 19 obrázků)
Karl Bryullov, "Portrét hraběnky Julie Pavlovny Samoilové, odešel z míče s její adoptovanou dcerou Amatsiliya Pacini", 1839-1840, fragment.
Julia se svým středomořským vzhledu (to bylo říkal, že ženský otec byl italský počet Litta, její matka je nevlastní otec) byl ideální pro Bryullov, stejně jako být dělán pro starou spiknutí. Umělec natočil několik portrétů hraběnky a "prezentoval" svou tvář čtyřma hrdinům obrazu, která se stala jeho nejslavnějším dílem. V Pompejově "posledním dni" Bryullov chtěl ukázat krásu člověka i v zoufalé situaci a Julia Samoilová byla pro něj dokonalým příkladem této krásy v reálném světě..
Výzkumný pracovník Erich Gollerbah poznamenal, že navzdory sociálním rozdílům se hrdinky "posledního dne Pompeje" podobají navzájem podobně jako zástupci jedné velké rodiny, jako by katastrofa spojila a vyrovnala všechny občany.
"Vzal jsem si tuto scenérii ze života, který se nijak nijak nijak nijak neztratil, aniž by se přidal, a stál s mými zády k bráně města, aby viděl část Vesuvu jako hlavní důvod," vysvětlil Bryullov v dopise svému bratrovi výběr místa. Toto je již předměstí, tzv. Tombs Road, vedoucí od brány Pompeje brány Herculaneum do Neapole. Byly zde hroby vznešených občanů a chrámů. Umělec nakreslil stavby na vykopávkách.
Podle Bryullova spatřil při výkopu jednu z nich a dvě dětské kostry, zakryté sopečným popelem v těchto pózách. Matka s dvěma dcerami mohla být s umělcem spojena s Julií Samoilovou, která bez vlastních dětí nastoupila k výchově dvou dívek, příbuzných přátel. Mimochodem, otec nejmladšího skladatele Giovanniho Paciniho napsal operu Poslední den Pompeje v roce 1825 a pro Bryullova se módní výroba stala jedním ze zdrojů inspirace.
Kněžský kněz. V prvním století křesťanství v Pompejích by mohl sloužit služebník nové víry, na obrázku je snadno rozpoznatelný kříž, liturgické nádobí - kadidlo a kalich - a svitek s posvátným textem. Nosení hrudních a hrudních kříží v prvním století nebylo archeologicky potvrzeno..
Pohanský kněz Stav postavy označuje předměty uctívání v jeho rukou a čelenku - infulaci. Moderátoři Bryullovovi vyčítali, že nepřináší opozici křesťanství na pohanství v popředí, ale umělec neměl takový cíl..
Položky pohanského uctívání. Stativ byl určen pro kadidlo bohům, rituální nože a sekery pro zabíjení obětního dobytka, nádobu na mytí rukou před provedením obřadu.
Oblečení občana římské říše sestávalo z podprsenky, tuniky a toga, velkého kusu mandlově tvarované vlněné látky, která byla na těle tažena. Toga byl známkou římského občanství, vyhnanci Římani ztratili právo nosit to. Kněží nosili bílou togu s fialovým pruhem po okraji - toga praetexta.
Soudě podle počtu fresek na stěnách Pompeje bylo v městě požadováno povolání malíře. Jako starobylý malíř, který běžel vedle dívky s podobou hraběnky Julie, se Bryullov vylíčil - tak často udělali renesanční mistři, jejichž práce studoval v Itálii,.
Podle umělecké kritiky Galiny Leontyevy pompézská žena, která padla z vozu ležícího na chodníku, symbolizuje smrt starověkého světa, kterou umělci klasicismu toužili.
Věci, které vypadaly z krabice, stejně jako jiné předměty a dekorace na obraze, byly Bryullovem kopírovány, archeologové našli bronzové a stříbrné zrcadla, klíče, lampy, naplněné olivovým olejem, vázy, náramky a náhrdelníky, které patřily obyvatelům Pompeije I. století..
Podle umělce jsou to dva bratři, kteří zachraňují nemocného starého otce..
Pliny mladší s matkou. Starověký římský prozaik, který byl svědkem výbuchu Vesuva, to podrobně popsal ve dvou dopisech k historikovi Tacitovi. Bryullov umístil scénu s Plinym na plátně "jako příklad dětské a mateřské lásky", přestože katastrofa zasáhla spisovatele a jeho rodiny v jiném městě - Mizeny (asi 25 km od Vesuvu a asi 30 km od Pompeje). Pliny si vzpomněl, jak se s maminkou dostanou z Mizenu uprostřed zemětřesení a na město postupuje oblak sopečného popelu. Starší žena byla obtížné utéct a ona, která nechtěla způsobit smrt svého osmnáctiletého syna, ji přesvědčila, aby ji opustila. "Odpověděla jsem, že jsem s ní zachránila jenom, vzala jsem ji za paži a donutila ji vstát," řekl Pliny. Oba přežili.
Zlatohnědý Během erupce sopky, ptáci zemřeli za letu.
Ve starověké římské tradici byly věnovány květiny věnce novomanželům. Flammey spadl z hlavy dívky - tradiční obal starověké římské nevěsty vyrobené z jemné žlutooranžové tkaniny.
Budova s Tombs Road, místo odpočinku Aula Umbricia Skavr mladší. Hroby starých Římanů byly obvykle postaveny mimo město na obou stranách silnice. Skavr mladší během svého života zastával pozici duumvir, to znamená, že byl v čele městské vlády a dokonce získal památník na fóru za své zásluhy. Tento občan byl synem bohatého opatrovníka (Pompeje byl proslul v celé říši).
Seismologové podle povahy ničení budov zobrazených na obrázku určili intenzitu zemětřesení Bryullovo - osm bodů.
Výbuch, ke kterému došlo 24. a 25. srpna 79, zničil několik měst římské říše, které se nacházely na úpatí sopky. Z 20 až 30 tisíc obyvatel Pompeje asi dva tisíce nebyli zachráněni a soudili podle nalezených pozůstatků..
Autoportrét Karla Bryullova z roku 1848.
1799 - Narodil se v Petrohradě do rodiny akademiky okrasného sochařství Pavla Brulla.
1809-1821 - studoval na Akademii umění.
1822 - Na úkor Společnosti pro podporu umělců odjelo za Německo a Itálii.
1823 - Vytvořil "italské ráno".
1827 - Publikováno v "Italském Midday" a "Girl, picking hrozny v okolí Neapole".
1828-1833 - Pracoval na plátně "Poslední den Pompeje".
1832 - Publikováno "Horsewoman", "Beersheba".
1832-1834 - Pracoval na "Portrét Julie Pavlovny Samoilové s Jovaninou Pacini a arapchon".
1835 - Vrátil se do Ruska.
1836 - Stal se profesorem na Akademii umění.
1839 - Oženil se s dcerou velvyslanectví v Rize Emilia Timm, ale po dvou měsících se rozvedl.
1840 - Vytvořeno "Portrét hraběnky Julie Pavlovny Samoilové, odešel z míče ...".
1849-1850 - odešel do zahraničí k léčbě.
1852 - Zemřel ve vesnici Manziana nedaleko Říma, pochován na římském hřbitově Testaccio.
Materiál připravil Natalia Ovchinnikova pro časopis "Kolem světa". Publikováno se svolením časopisu.. Původní publikace.
Legal Technique