Život v oblibě Fotografové, kteří se stali slavnými po smrti

8 příběhů o fotografiích, kteří se nikdy nestali hvězdami, když byli naživu.

(Celkem 52 fotografií)

Sponzorský příspěvek: http://1001salad.com/: Podrobné salátové recepty pro každou chuť

zdroj: www.lookatme.ru

Robert Mapplethorpe. 1946-1989.
Strávil dětství v malém městečku na předměstí New Yorku, o kterém by řekl: "Velmi klidné místo: skvělé strávit dětství a ještě lépe - nechat to navždy." Robert snil o tom, že se stane hudebníkem, ale vstoupil do Pratt Institute Institute of Fine Arts a začal se zajímat o fotografování. Za prvé vzal autoportréty, pak se objevil jeho blízký přítel, zpěvák Patti Smith a později i další modely. To neznamená, že Robert byl během svého života neznámý, ale po roce 1986 se homosexuální fotograf, který zemřel na AIDS, stal neuvěřitelně populární. Jeho výstavy byly zřídkakdy doprovázeny dlouhými frontami a skandály: například v roce 1990 byl Dennis Barry, ředitel Centra současného umění, zatčen za pořádání výstavy mapplethorských děl a v roce 1999 byl zakázán dovoz zboží do Japonska s označením "pornografie"..

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

Diane Arbus 1923-1971.
Narodila se a vyrůstala v New Yorku, ve věku 13 let se zamilovala do pracovnice jejího otce, Allan Arbus, a jakmile jí bylo osmnáct, se oženil s ním. Společně otevřeli fotografické studio Diane & Allan Arbus, kde Diana působila jako stylista a umělecká ředitelka. V roce 1956 se Diana setkala s Lisette Model, která ji začala učit umění umění. Arbus pronajala většinou na ulici a hledala kolem sebe hrdinky. Byla to poměrně úspěšná fotografka, ale kvůli hluboké depresi v roce 1971 spáchala sebevraždu tím, že polkla pilulky a otevřela žíly. Dianina smrt jí přinesla skutečný úspěch. V roce 1972 se její díla vystavují na bienále v Benátkách, rozsáhlé výstavy se konají ve Spojených státech a Kanadě a o rok později v Evropě a Asii. Ve stejném časopise v roce 1972 tiskne Aperture monografii Diany, která vydrží dvanáct opakování. Umělecká kritika se zajímá o její práci, píše o ní knihy a dělá filmy. V roce 2006 umělecký a biografický film "Fur" o životě a díle Diany Arbusové.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

Eugene Atget. 1857-1927.
Francouzský fotograf Agzhe začal svou kariéru jako bloudilý umělec, ale tato práce mu nepřinesla žádné peníze, a aby přežil, rozhodl se stát se bloudícím fotografem. Eugen natočil obyčejné věci na ulicích Paříže, které každodenně narazil. Předal obrázky sběratelům, návrhářům a dokumentaristům za málo peněz, aniž by věděl o jejich skutečné hodnotě. A když se na počátku dvacátých let objevil zájem o práci Atget, najednou zemřel. V roce 1920 představil fotograf Man Ray Rayovi souseda Atgetovi dva Američany - Berenice Abbot a Julien Levy. Po smrti Atget, opat oplakává Rayovi, aby prodal všechny fotky a negativy mistra. Společně s Levi v roce 1931 otevřeli galerii, kde se konala první výstava díla Eugena Atgeta. Od tohoto okamžiku se noviny fotografa, "kronikář Paříže", rozšířily po celém světě..

16.

17.

18.

19.

20.

21.

Carlton Watkins. 1829-1916.
V roce 1851, během zlatého spěchu, Watkins šel do Kalifornie, pracoval jako karter a tesař. Jednoho dne přinesl objednávku do fotografické laboratoře, kde utrpěl učeň. Již v prvních dnech nové práce si Carlton uvědomil, že tu dlouho zůstane. O čtrnáct let později obdržel svou první cenu za krajinné fotografie na mezinárodní výstavě v Paříži, za níž následovaly další ceny. Osud však hrál s Watkinsem krutý vtip. V roce 1906 se za velmi velké částky rozhodl prodat některé ze svých fotografií Stanfordské univerzitě a žít pro své vlastní potěšení. Jednání byla téměř dokončena, když požár zemětřesení zasáhl studio Watkins. Všechny fotky a negativy ze sbírky byly zničeny požárem. Fotograf se nemohl vypořádat se šokem a v roce 1910 se dostal do bláznivého azylového domu, kde zemřel o šest let později. Nikdy nebyl považován za vynikajícího krajinářského fotografa, ale po smrti ceny fotografií vzrostly na obloze. Watkinsovy práce jsou nyní považovány za kanonické a jsou zastoupeny v mnoha známých muzeích, včetně Newyorského muzea moderního umění..

22.

23.

24.

25.

26.

Alexander Greenberg. 1885-1979.
Alexander (Abram) Danilovich Grinberg absolvoval Fakultu fyziky a matematiky na Moskevské univerzitě v roce 1907 a stal se členem Ruské fotografické společnosti. Dokonce dokázal zvládnout komplexní techniku ​​tisku brómu, ale na počátku třicátých let si uvědomil, že umělecká kvalita obrazu může být dosažena bez zvláštního zpracování, nazývaná myšlenkou "čisté fotografie". V roce 1935 se Greenberg odvážil dát fotky nudné povahy, pro které byl obviněn z pornografie, zatčen a odsouzen na zvláštním zasedání NKVD SSSR. V roce 1939 byl propuštěn a v roce 1950 byl rehabilitován. Od té doby a téměř až do své smrti pracoval jako skromný fotograf v muzeu Trinity-Sergius Lavra. Příběh zatčení Greenberga mu dlouho nedovolil získat zasloužené vyznání. Nicméně po smrti mnoha nových fotografů se mu začalo říkat jako model. Na konci století se stal Greenberg velmi populární a nyní je považován za jednoho z nejlepších mistrů domácí erotické fotografie. Jeho díla jsou zastoupena nejen v galerii Tretyakov, ale také se objevují v evropských muzeích na sólových výstavách Greenberga..

27.

28.

29.

30.

31.

32.

Tina Modotti. 1896-1942.
Tina se narodila v chudé italské rodině, ale v mládí emigrovala do Spojených států. V Los Angeles se setkala s jejím budoucím manželem, fotografem Edwardem Westonem, který ji naučil fotografickou techniku. Dva z nich šli do Mexika, kde se Tina připojila k Komunistické straně. Od tohoto okamžiku byly všechny fotografie věnovány večírku. V roce 1929 se uskutečnila výstava Tina Modotti "První revoluční fotografická výstava Mexika". Ale již v roce 1930 byla Tina nucena opustit zemi kvůli podezření z vraždy prezidenta Mexika a také kvůli skandálu způsobenému vraždou revolučního Julia Antona Melly, se kterým Tina měla spojení. Uprchla do Německa, později pracovala v Rusku ve Španělsku a věnuje se Cominternu. Tina zemřela v noci 5. ledna 1942 v taxíku. Oficiální příčina se nazvala srdeční záchvat, ale existovala další verze - věděla příliš mnoho. Tina se nikdy nepovažovala za fotografa, ale její dramatický osud a záhadná smrt jí přitahují velkou pozornost. Práce Tiny Modotti jsou nazývány živými a živými příklady reportážní fotografie, její ještě zátiší je obzvláště populární. Nyní je napsáno mnoho knih o životě fotografa a několik dokumentárních filmů bylo natočeno..

33.

34.

35.

36.

37.

Syaki Kayamori. 1877-1941.
Kayamori se narodil v japonské vesnici, ale jeho rodina byla docela bohatá. Poté, co sloužil v armádě, v roce 1903 emigroval do Ameriky, kde pracoval na Aljašce jako rybářská společnost. Žil ve vesnici Tlingit (kmen Aljašských domorodců) a fascinovaný fotografováním začal střílet každodenní život ohrožených lidí. Den před bombardováním základny Pearl Harbor v roce 1941 byl Kayamori na seznamu podezřelých z amerického vojenského zpravodajství, protože měl panorama aljašského pobřeží. O dva dny později ho vojáci porazili a druhý den se zabil. Ve sloupci "příčina smrti" lékař uvedl drogy. O dvacet let později místní obyvatelé našli asi sedm set negativů z Kayamori, které byly přeneseny do státní knihovny na Aljašce. Moderní historici fotografie poukazují nejen na zásluhy Kayamoriho jako talentovaného fotografa, ale na mimořádnou dokumentační hodnotu jeho díla, která umožňuje posoudit kulturu a způsob života Tlingitů.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

Vivian Mayer. 1926-2009.
Vivian Mayer se narodil v New Yorku, ale vyrůstal v Paříži. Do Ameriky se vrátila ve věku dvaceti pěti let a pracovala jako chůva na dalších čtyřicet, asi patnáct z nich ve stejné rodině. V roce 2009, ve věku osmdesát tři, zemřela. Realitní makléř John Maloof píše knihu o Chicagoans. Při jedné z aukcí za 400 dolarů si koupí několik krabic neznámého původu. Obsahují zhruba 100 tisíc negativů a neprozkoumaných filmů. John se rozhodne najít autora fotografií a půjde do rodin, ve kterých Vivian pracoval. Mayer sama už není naživu, ale jedna z rodin jim dává některé z jejích osobních věcí do sbírky, včetně kamery Rolleiflex, na kterou střílí. Den poté, co John umístí několik svých fotografií do slavného blogu, obdrží více než dvě stě nabídek na výstavu nebo na natáčení filmu. První výstava Vivian Meier se koná v Norsku v roce 2010, druhá - v lednu 2011 v Chicagu. Nyní John pracuje na knižní fotografii Viviana Meiera a návrhy filmů stále přicházejí..

Viz také vydání - Vivian Mayer: Chůvačka a fotografka

44.

45.

46.

47.

48.

49.

50.

51.

52. Připomínáme, že Bigpicture.ru je v Twitter, Facebook, Vkontakte, Odnoklassniki, Google +, Futubra a LJ. Přihlaste se k odběru RSS tady.