V SSSR bylo zastřeleno více než 200 vícedílných filmů, ale ne všechny z nich lze považovat za kult. Vzpomínáme si na ty série, které lze volat.
Zdroj: ruský sedm
Vyšetřování provádějí odborníci (1971-1989)
Hlavní část filmu tvoří 22 epizod.
"ZnOTOKi" - kombinace prvních písmen jména hlavních postav, tří zaměstnanců moskevského vyšetřovacího oddělení: vyšetřovatel Znamensky, vyšetřovací inspektor Tomin a soudní expert Kibrit.
Série byla vytvořena z iniciativy ministerstva vnitra. Ministerstvo vnitra bylo zákazníkem, sponzorem a hlavním cenzorem filmu. Na pozadí obrovského nedostatku policejního personálu a nekontrolované kriminality byl obraz hrdiny militantního, intelektuálního policisty relevantní. A byl ztělesněný tváří v tvář týmu ZnOTOK. Ve směru cenzorů z ministerstva vnitra dokonce ani nekouřili a služební román mezi Kibritem a Znamenskijem skončil předtím, než začali.
Velký Turn (1973)
Film natočil Alexej Koreněv na základě příběhu G. Sadovnikova "I Am Coming to People".
Původní název filmu "Dobrodružství školního učitele" byl změněn na naléhání ministra školství. Důvodem byly četné dopisy sovětských učitelů. Byli proti natáčení komedie o učitelích..
Někteří herci (cast byl docela hvězdný), podobně jako Sadovnikov sám, nemluvil příliš lahodně o filmu, považoval to za nenáročný a někdy fantasmagorický..
Film byl nadšeně přjímaný mladými lidmi a mnoho postav hrdinů se stalo okřídleným: "Jsem také člověk! Chci políbit!", "Pozor! Přitažlivost nebývalé chamtivosti!" hodný ".
Zajímavé je, že v jedné ze scén se Nestor Petrovič prohlásil o potřebě osvícení a oslovil své studenty. Text jeho monologu byl zcela zkopírován z zprávy Brežněva. Možná ředitel chtěl zajistit, protože jeho předchozí práce byla opakovaně kritizována orgány.
Sedmnáct okamžiků jara (1969-1972)
12tidílný film Tatiany Lioznové byl natočen po románu stejného jména Juliana Semenova.
Německý novinář Anghemnals napsal: "Když Stirlitz prochází ulicemi Berlína, moskevské ulice jsou prázdné." Za jeden rok, počínaje premiérovým dnem v srpnu, byla řada ukázána třikrát a umělec role role fašistického Mullera obdržel sovětské ocenění z rukou Brežněva.
Pro větší pravdivost potřeboval obraz obyčejní nacisty. Během jednoho z těchto záběrů viděla Taťána Mikhailovna před sebou řadu Židů v nacistické uniformě. Byl to skandál. Ředitel obrazu, Žid po narození, pozval své příbuzné, aby se zúčastnili davové scény. Výsledkem bylo, že několik židovských herců bylo nahrazeno několika lotyšskými agenty KGB..
Díky humanizaci obrazu sovětského zpravodajského důstojníka, hudbě Tariverdjeva a brilantní hry Vyacheslava Tikhonova se okamžitě stal "Moments" populární film; Stirlitz, Muller, Borman - hrdinové vtipov; mnoho frází ze seriálů rozptýlených na citáty.
Věčné volání (1973-1983)
Druhý film režírovaný Krasnopolsky a Uskovem, založený na románu stejného jména Anatoly Ivanova.
Film se skládá z 19 epizod, z nichž každý byl natočen jako samostatný celovečerní film, a proto byly vydány pouze tři epizody ročně..
Po vydání série mnoho z nich vyčítalo ředitele pro státní příkazy. Ve skutečnosti bylo několik scén z filmu změněno nebo prostě vyřízeno cenzurou a některé seriály se vůbec neobjevily na obrazovce. Například ty, v nichž je předmětem represe a kultu Stalin.
Místo setkání nelze změnit (1978)
Kultový pětidílný film Stanislava Govoruhina byl natočen na základě románu Weinersových bratrů.
Iniciátorem psaní scénáře byl Vladimír Vysotsky. Do seriálu přispěl nejen příspěvkem herce, ale také příspěvkem režiséra. Díky němu se ve filmu objevily epizody s lisovacím kapsářem Stanislava Sadalského (jeho obraz byl vytvořen při podání Vysotsky) a Wariho fotka na dveřích sklepa, která měla zachránit Šarapovu.
Když byl Govorukhin na setu nepřítomen, odešel z Vysotsky "pro nejstarší". Takže scéna výslechu Gruzdeva byla kompletně nastavena Vysotsky. Za roli Zheglova v roce 1987 byl posmrtně udělen Státní cenu SSSR.
Prototypem Šarapova byl Vladimír Arapov, který vyšetřoval případ Mitinova gangu, ale on sám opakovaně říkal, že Sharapov je kolektivní obraz a jeho postava byla spíše Zheglovského.
Dlouhá cesta v dunách (1981)
Sedmdílný film režiséra Aloisa Brencha se stal prvním seriálem v dějinách lotyšského filmu..
Film byl věnován milostnému příběhu Arthura, syna rybáře, a krásné Martě Ozolové. Nicméně v samotném Lotyšsku byl film obviněn z politické konjunktury a zkreslení faktů. Také mnozí v Lotyšsku se nelíbilo, že Litevci ve filmu hrají na Litevce.
Film byl vypuštěn na obrazovce díky scénáristovi Olegovi Rudnevovi. Podle vzpomínek na vdovu režiséra Asa Brench to byl ten, kdo poskytl podporu Výboru pro státní televizi a rozhlas a "se s Moskvou setkal s nekonečnými konzultanty v civilním oblečení - generálům KGB".
V mnoha ohledech byl jeho úspěch spojen s velkou hudbou napsanou Raymondem Paulsem. V roce 1983, poté, co byl film vypuštěn na obrazovkách, vyšla kniha "The Long Road in the Dunes", což je literární verze scénáře.
Host z budoucnosti (1984)
Dětský pětidílný film natočil Pavel Arsenov na základě fantastického příběhu Kir Bulyčeva "Sto rok před sebou". Premiéra se konala během jarních školních prázdnin.
Chlapec Kohl a dívka z budoucí Alice se okamžitě staly hrdiny malých televizních diváků. Alice, "mimozemská" dívka s velkými očima a zvláštním, teplým pohledem, získala zvláštní popularitu. V Alice ve filmu hrály Natalya Guseva a Katya Prizhbiliak.
Alice nebyla jen holka, ale první dívka, která se podařilo navštívit vesmír a Atlantis. Její neobvyklý osud a její dobrodružství vedly ke vzniku celé vrstvy kulturních vrstev, které byly daleko od původního obrazu. Lidé dokonce objevili vtipy o Alice a komické dvojice a píseň "Krásná daleko" se stala hitem.