Share
Holandský fotograf Ruud Van Empel pracuje od konce 90. let s technikou digitální fotografické koláže - všechny jeho práce tvoří stovky nebo tisíce jednotlivých fotografií. Každý prvek v práci je vyfotografován samostatně, a proto každý detail těchto koláží vypadá živě, jasně a to vše vypadá spíše jako kreslené ilustrace než fotografie..
Viz také vydání - Foto fúze Isabel LeMay, Surrealové koláže od Philipa Igumnova, 15 vintage foto manipulace
(Pouze 20 fotek)
1. Rude Van Empel se narodil v roce 1958 ve městě Breda, žije a pracuje v Amsterdamu.
Ruud van Empel je velmi všestranný umělec. Předtím, než se stal známým ve fotografickém prostředí, již se stal vynikající kariérou jako výtvarník a výtvarník, grafický návrhář a filmový režisér. Pracoval v několika televizních společnostech jako umělecký ředitel a v roce 1993 získal ocenění. Charlotte Köhler pro televizní a další projekty. V devadesátých letech se van Empel poprvé začal věnovat divákům - to jsou koláže, převážně černobílé, z rostlin, zvířat, květin a stromů zakořeněných v krajině nebo lesní krajině. Toto bylo dříve, než se program Adobe Photoshop dostal do širokého využití, a poté, co se stal dostupnějším, umělec ho přijal za vytvoření svých fotografií. Od poloviny 90. let se Ruud Van Empel soustředil výhradně na uměleckou fotografii a začal vytvářet tematické fotografické série, které byly nyní barevné: "Office", "Sketch in green shades" a série "Svět, Měsíc a Venuše", jejichž pokračování nyní ukazuje Stuxx Galerie.
2. Ve své práci používá Ruud Van Empel různé technické prostředky. Do roku 2002 se zabýval fotografiemi a ilustracemi z časopisů. Nyní věnuje veškerou pozornost fotografování a sestavuje obrázky v technice koláže. Jedná se převážně o krásné krajiny s prvky volně žijících živočichů, které autor vytváří pomocí počítače..
3. Důraz však není na skutečnost a nikoliv na podřízenost k pravidlům proporcionality a perspektivy, ale spíše k uspořádání objektů v prostoru kompozice, v níž osoba zaujímá pozici centra vnímání. Vyprávění probíhá podle jeho interakce s okolními objekty..
4.
5. Díky takovým stylovým prostředkům, jako je měnící se proporce, pracující se světlem a detaily, dosahuje harmonii v obraze. Nastavení je pečlivě naplánováno. Především obrazy vyzařují harmonii, klid a krásu. Sibakhromnye tiskne na plexisklo extrémně trojrozměrné. Hyperrealistické obrazy na jedné straně a jasně koagulované kompozice na druhé straně zdůrazňují charakter syntetické konstrukce a vytvářejí napětí mezi realitou a představivostí..
6. Mezi nejdůležitější epizody, které Rude Van Empel vytvořil za posledních pár let, světová série: díla zobrazují převážně černé děti stojící mezi zelenými nebo přímo dívající se na diváka. Hrdinové se také stanou Měsícem, personifikující noc, Venuše s elegantními nahými modely a Dawn s rozčilenými dívkami mezi květinami a jinými rostlinami. Tyto série předcházely jeho surrealistické řadě Office (Office), ve které Van Empel začal rozvíjet digitální výkonnostní techniky..
7.
8.
9. Od roku 2002 pracuje na této sérii a zkoumá povahu světa, v němž nakonec vytvořil svůj vizuální jazyk: fotografické práce s neuvěřitelnou jasností barvy, bohatostí detailů, zajímavými obrazy a atmosférou předpovědí a předpovědí. A stále častěji zahrnuje děti v různých podobách ve svých fantazijních malbách, vytvářející mnohostranné obrazy, které oklamávají naše vnímání. Tyto fotografické obrazy jsou magicky realistické, dokonce i hyperrealistické - to je ideál, pro který je malba téměř beznadějně hledána. Na druhou stranu, van Empel je jeho fiktivní fotografie jsou modifikovány na počítači, napodobovat malebné efekty, a proto je již jemnější rovnováha mezi skutečnou a neskutečnou, možná i nemožná ještě vyrovnanější..
10. Kombinace dvou hyperrealistických prvků - bujné pozadí složené z rostlin a stromů a několik strašidelných dětí hledících na diváka - vytváří mystický vztah mezi světy, které se od sebe navzájem výrazně liší. Divák přechází z jednoho "světa" do druhého a každý si zvolí svou vlastní, blíž k němu - svět dítěte, jehož postoj a gesta mohou být podle jména fotografie poslány k známým obrazovým obrazům, např. Narození Venuše Botticelli nebo světu přírody a jeho obyvatel, odkazující na zelené houštiny francouzského impresionisty Henri Rousseau. Ruud van Empel hravě hraje s vnímáním diváka: jeho svět, ideálně vybudovaný pomocí digitálních technologií, mimochodem, potvrzující jejich nadřazenost v moderním vizuálním prostředí, je postupně odhalen divákovi, vrstvou po vrstvě, protože pro pochopení si musíte vynaložit úsilí - přilákat další vnitřní zdroje imaginace a znalosti reálného světa.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18. Ruud Van Empel studoval od roku 1976 do roku 1981 na Akademii výtvarných umění Saint Bosta v Holandsku. V posledních letech úspěšně vystoupila práce společnosti Van Empel na mezinárodní úrovni v Evropě, USA a Asii (Japonsko, Čína, Korea) a byla zařazena do mnoha sbírek v Nizozemsku, USA, Španělsku, Francii, včetně sbírek Sir Elton John v Atlantě, USA Londýn, Velká Británie, George Eastman House, Rochister New York, USA, Groningen Museum, Groningen, Nizozemsko, Muzeum fotografických umění MoPA, San Diego, Kalifornie, USA a Valkhof Het Museum, Nijmegen, Nizozemsko. Ruud Van Empel získal cenu Sint Joost (1981), Charlotte Kühlerprize (1981) a HN Werkmanprize (2001).
19.
20.
Legal Technique