Share
13. července 1973 pod značkou EMI vydala první album Queen. Většinu písní napsali členové kapely - Freddie Mercury, Brian May a Roger Taylor.
Královské písně jsou již dlouho považovány za rockové klasiky a skupina se stala legendou světové hudby. Queen vydala patnáct studiových alb, pět živých a četných kompilací. Osmnáct alb skupiny se umístila na prvních místech v mapách různých zemí. Koncertní vystoupení Oueen byly také uznávány jako jeden z nejjasnějších a nejvýznamnějších v historii skály. Vyvolání nejvíce ikonických písní Queen.
(Celkem 56 fotografií + 11 videí)
Bohemian Rhapsody, píseň z alba A Night at the Opera, napsala Freddie Mercury v roce 1975. Píseň má neobvyklou hudební podobu. To může být rozděleno do šesti částí různých stylů, které nejsou rozděleny do couplets a sborů a představují samostatné hudební směry: opera a balada, zpívat a cappella a těžký kov..
Typicky skupina Queen vynalezla hodně ve studiu, ale celá kompozice byla kompletně připravena v Mercuryově hlavě. Nakreslil celou posloupnost poznámek, které si vzal od svého otce v práci, a vyložil je na klavír, aby ukázal skupině. (Z rozhovoru s Brianem Mayem s Q.)
V době vydání tohoto záznamu byla tato skladba v historii nahrávání zvuku nejdražší: pro celou skupinu trvaly tři týdny zkoušek, více než tři týdny nahrávání a úpravy v pěti různých studiích.
Operní část jsou vykonávána pouze třemi lidmi, členy královny: Brian May, Freddie Mercury a Roger Taylor, jejichž hlasy pokrývají nezbytnou hlasitost od májových poměrně nízkých poznámek k Taylorovým vysokým poznámkám. Pro vytvoření efektu velkého pěveckého sboru jsou jejich hlasy opakovaně kopírovány a sestavovány, takže konečný rekord se skládá ze 180 různých kusů. V roce 1975 měli přístup pouze k analogovým 24-stopovým zařízením, takže míchání bylo prováděno postupně v několika etapách, v některých místech počet stupňů dosáhl osm. Kazeta měla takovou míru, že by se dalo podívat na lumen, což vyžadovalo vytvoření dalších kopií. Celý proces trvaly tři týdny, hudebníci zpívali 10-12 hodin denně.
Nikdo neví jistě, co je význam slova této písně a zda je vůbec. Freddie Mercury, autor Bohemian Rhapsody, nikdy nikomu neřekl. Brian May věří, že text položil nějaké osobní zkušenosti. Přestože rozhlasový hostitel Kenny Everett říká, že Merkur jednou nazval text "rýmovaný nesmysl".
Tato píseň navštívila dvakrát britskou hitparádou: v roce 1975 (když vyšla singl, tam zůstala po dobu devíti týdnů) a v roce 1991 (když zemřel Freddie Mercury, spolu s písní vyšlo opět vydání "Bohemian Rhapsody" ). Jedná se o první a jediný případ, kdy se píseň ve stejné verzi dostala dvakrát na první místo (oba krát vedle Vánoc).
We Will Rock You (překlad z angličtiny "We Shake You") - píseň z alba Novinky světa.
Tato skladba byla napsána v květnu po koncertě v Bingley Hall v anglickém městě Birmingham. Večer veřejnost neočekávaně aktivně zpívala spolu s každou písní královny, která vůbec nebyla naplánována a způsobila zmatenost hudebníků: skupina vždy chtěla být velmi poslechnutá a pozorně poslouchaná. Ale ten večer May a Merkur, kteří diskutovali o tom, co se stalo, si uvědomili, že už to není možné bojovat, a museli jsme nějak přijmout skutečnost, že na koncertě se veřejnost zúčastnila přehlídky jako skupina. A dáme lidem něco zpívat. Večer po koncertě Mercury napsal We Are the Champions a May se ráno probudil s rytmem v hlavě..
Píseň je známá svým nezapomenutelným rytmem - dvěma kopymi a jednou rukama. Tento doprovod otevírá píseň a trvá až do samého konce. Píseň je také jedinečná v tom, že v ní hraje pouze jeden hudební nástroj - elektrická kytara. Květen může vstoupit po třetím verši během druhého opakování "Budeme, budeme vás skákáni". Zpočátku by měla mít píseň "Budeme vás porazit", ale Merkur řekl, že to zní hloupě a nahrazuje slova.
Jsme mistři. Píseň byla zařazena do alba Zprávy světa (1977). Napsal Freddie Mercury. Jako singl byla propuštěna s další slavnou kompozicí na straně "B" We Will Rock You a stala se hymnou milionů fanoušků po celém světě. Královna často vystupovala na koncertech.
V hlasové části jsou velmi vysoké poznámky. Na koncertech Freddie Mercury často přinášel nejtěžší kousky Rogeru Taylorovi, který má vysoký, trpký hlas..
Video pro skladbu je představení skupiny ve formátu koncertu, ale toto není živé nahrávání skladby. Skupina pozvala své fanoušky na roli diváků a to je poprvé v hudebním průmyslu, kdy skupina pozvala své fanoušky k vytvoření videoklipu. Po natáčení hudebníci hráli malý koncert jako odměnu pro své fanoušky..
Toto video i nadále měnilo obraz skupiny. Dlouhé vlasy zmizely od baskytaristy Deacon a bubeníka Taylora. Oni jsou oblečení mnohem jednodušší než dříve - v tmavých košilích. Květenský styl zůstává stejný. Ortuť nosí černobílý trik. Toto je poslední videoklip, ve kterém se Merkura objevuje v punčochách, bez započtení klipů, které používají stará videa..
Rádio Ga Ga. V původní verzi byla píseň nazývána Radio Ca-Ca, nikoliv Radio Ga Ga. Ve skutečnosti byla tato fráze vyprávěna malým dítětem Rogera Taylora. Taylor napsal tuto skladbu jako materiál pro své sólové album, ale zbytek skupiny viděl potenciální hit, přidal slova a nástroje. Zejména změna názvu na Ga Ga.
Ga Ga - v angličtině, obraz zvuků dětí, kteří se snaží mluvit (jako ruský "agu"). Gaga se používá také ve smyslu "šílenství / šílenství v lásce (cokoliv)" a jako epitet pro osobu, která se chová jako dítě nebo starý muž, který ztratil mysl.
Video pro tuto píseň využívá záznam legendárního německého sci-fi filmu "Metropolis" (1927). Přesněji, jeden z pokusů obnovit ztracený film, který vytvořil Giorgio Moroder. Ve své verzi zazněl píseň Mercury Love Kills a na oplátku skupina dostala tyto snímky. Ale práva na vysílání musely být zakoupeny od komunistického Německa..
V klipu můžete sledovat scénu, když skupina létá na fantastickém stroji na pozadí rámů mrakodrapů z Metropolis: ovládá stroj, táhne páku, autor písně je Roger Taylor.
Když tato skladba narazila na grafy, každý člen skupiny Queen měl nejméně jednu skladbu v první desítce grafů..
Chtěla bych se rozdělit zdarma (anglicky "I want to break free") je píseň z alba The Works. Napsal John Deacon v roce 1983, inspirovaný mužskými pohledy na ženský liberální hnutí. Píseň je do značné míry známá pro své video, pro které všichni hudebníci skupiny oblečeni do ženského oblečení, parodovali nejdelší britskou sérii, Coronation Street.
Na koncertech, když byla tato píseň provedena, se Freddie často objevila v kostýmu z videoklipu písně - ve velkolepé paruce, v růžové blůzce a s falešnými prsy. Postupně se v průběhu skladby zbavil těchto věcí. Takový scénický obraz však v některých zemích nebyl vhodný pro veřejnost. Na koncertě v Rio de Janeiro diváci hodili kameny ve skupině, když se zpěvák objevil v této podobě a musel se okamžitě zbavit všech nepotřebných.
Existují tři verze skladby: verze alba trvá 3 minuty a 20 sekund a byla vydána pouze na albu The Works.
Druhá verze singlu trvá 4 minuty 21 sekund. Od alba se liší přítomností intro a delším sólovým syntetizérem.
Třetí rozšířená verze trvá 7 minut 16 sekund. To se liší od jediného delším úvodem, který zahrnuje druhou část sólo a delší konec, prodloužený na 6:04. Na konci této části přestanou hrát nejprve elektrickou kytaru, pak basovou kytaru. Po 6:04 se přehrají další skladby z alba The Works..
Video pro skladbu je jedním z nejznámějších hudebních videí skupiny. Střelba se konala 22. března a 4. května 1984 strávila 100 tisíc britských liber. V klipu Merkur vykresluje ženu v domácnosti, která se chce "zbavit" svého života. Může také vypadat jako žena v domácnosti, ale v klipu je jeho role mnohem klidnější než role zpěváka. Deacon se objevil v podobě konzervativní staré ženy a Taylor byl v roli školní dívky, která, jako Merkur ve videu, chce jiný život. Tento nápad patří Taylorovi. On komentoval skutečnost, že skupina před tím natáčela vážné, epické klipy a teď chtěli udělat malý vtip a ukázat, že se mohou smát samy.
Ve středu videoklipu se Merkura objevuje v obrazu faun Nijinsky. Vystupuje s choreografickým číslem s London Royal Ballet. Obzvláště pro tyto scény Merkur si položil na sobě lesklý náprsní trik, oholel si slavný knírek a udělal špičaté uši..
Choreografka videoklipu Wayne Igling později uvedla: "Během natáčení pracoval Merkur jako profesionál nejvyššího standardu. Freddieho obraz snoubenky Nižinského, který se hrál na trubce, se dlouho usadil ve Freddieho hlavě. natáčení, s ním bylo velmi snadné pracovat a všechno s velkou zodpovědností zažil Freddie byl vynikající profesionální ".
Video bylo zakázáno zobrazovat na americkém kanálu MTV, ale bylo dobře přijato ve Velké Británii..
Kdo chce žít navždy (anglicky "Kdo chce žít navždy") - píseň z alba A Kind of Magic. Napsal Brian May.
Píseň byla zapsána do filmu "Highlander" s Christopherem Lambertem v titulní roli. Ředitel filmu Russell Mulcahy později přiznal, že snil o práci s královnou skupinou a neměl tušení, kdo by se s tímto úkolem mohl vyrovnat. Před zahájením práce se všichni členové skupiny podívali na 45minutovou verzi "Highlander". Brian May byl inspirován scénou, ve které Lambert, Connor MacLeod, vezme umírající ženu v náručí. Na cestě domů vytvořil náčrty pro budoucí píseň, která nakonec zazněla v této epizodě The Highlander a později byla v některých částech série Highlander zahrnuta o životě bratra Duncana MacLeoda, bratra Connora MacLeoda..
Píseň byla nahrána za účasti symfonického orchestru Michaela Kamen, který také pracoval na hudbě pro "Highlander". V "Gorce" zpívá Freddie Mercury celou píseň a na disku Kind Kind, první verš a několik dalších řádků předvádí Brian May..
Charakteristickou vlastností písně je, že se na ní podílí symfonický orchestr. A skutečnost, že všichni hudebníci nehrají své nástroje - například John Deacon hraje svou roli na kontrabasu Roger Taylor - na symfonických bicích a Brian May - na organu.
K dispozici jsou dva videoklipy. První byl natočen ve skladu v londýnském East Endu. Národní filharmonický orchestr a čtyřicet členů sborů se zúčastnilo a v místnosti zapálily stovky svíček..
Druhý klip zahrnoval různé scény z filmu "Highlander".
Zázrak (anglicky "Miracle"). Píseň byla vydána v listopadu 1989, autorem hudby a slov je Freddie Mercury. Ve videu hrají několik kluků role hudebníků kapely. Chlapec v roli Freddie Mercury se objevuje v jeho různých představách: v žluté kožené bundě z představení Magic Tour; na obrázku z koncertu Live Aid; v koženém obleku, čepici a černých neprůhledných brýlích; v kostkovaných punčochách - obraz sedmdesátých let. Merkur sám a celá skupina se objeví na konci klipu..
Pro klip "Zázrak" byly šité krátké kopie původních Quinových kostýmů a krátce před přestřelkami se konala kostýmová zkouška se světlem určená pro výrobce a kameramany. Kromě toho to bylo poprvé, kdy se všichni ostatní hudebníci setkali s Freddiem nápadem..
Když se chlapci poprvé objevili na místě šatny, efekt překonal všechny očekávání. Neměli ani muset začít s hudbou, byli to pravé klony Brian, Roger, Freddie a John! Kulturním šokem se stalo Briana a Freddie vykřikla: "Sakra, z dobrých důvodů jsem řekl tisku, že turné" The Miracle "se nebude konat! Pošleme jejich tour na nás!" Chlapci, kteří byli na první pohled plachtí, se jí brzy naučili a vydrželi spíše vyčerpávající zkoušky a tři střelné dny s třpytem. Již v první den byla natočena poslední epizoda, ve které byla požadována přítomnost hudebníků. Ross McCall, Freddieho "protějšek", získal jedinečnou příležitost zaujmout rysy Merkurovy fáze choreografie pod jeho přímým dohledem! To dalo Rossovi důvěru v příštích dvou dnech při natáčení složitějších epizod, kde byl úplně sólo se svými "kolegy". Ross následně přiznal, že po tak hlubokém ponoření do obrazu stále pociťoval polovinu Freddieho Merkuru..
Innuendo (anglicky "Insinuation", "Hint") je píseň napsaná celou skupinou královny, i když většina z nich byla složena Freddie Mercury a Roger Taylor. Délka skladby je šest a půl minuty - to je jedna z nejdelších písní královny.
Videoklip pro tuto píseň je jedním z nejslavnějších a originálních hudebních videoklipů..
Segmenty videoklipy byly stylizované animace: Freddie Mercury je koncipován ve stylu programu Leonardo da Vinci, Brian May - viktoriánských rytin, Roger Taylor stylizované děl Jacksona Pollocka, a John Deacon - dílo Pabla Picassa.
Také, když vytvoříte klip používá plastelíny muže, jedinečné panenky, děsivé záběry z války, pád letadla, epidemie, svatojánský invazí a atomová exploze na rozdíl od progresivních a originálních kreseb Jeanne Isodore, španělské tance, taneční plastelíny muži.
Píseň má lidový prvek - to je španělská kytarová část uprostřed písně, kterou hrál kytarista kapely Ano, Steve Howe. Podle Briana Maya se "španělské motivy předpokládají již od počátku písně, tyto malé útesy jsou poněkud podobné bolerům".
Innuendo se stalo třetím složením skupiny, která dosáhla první řady britských hitparád po Bohemian Rhapsody and Under Pressure.
Chystám se mírně šílený (z angličtiny - "Jsem trochu šílený") je druhým albem nahrávky Innuendo v roce 1991. Napsal Freddie Mercury.
Natáčení videa se konalo v únoru 1991, kdy se Merkurovo zdraví vážně zhoršilo. Video - stejně jako všechny ostatní Innuendo video alba od Rudi Dozesel a Hannes Roszher z DoRo Production - ukazuje členům kapely neobvykle oblečené a chová se velmi zvláštně.
Jdu mírně šílený - poslední video Queena, které obsahuje významný kreativní příspěvek Merkuru. Ačkoli Freddie už byl v té době velice nemocný, v Já jsem Going Slightly Mad, je velmi agilní, umělecký, emocionální.
"Chtěla jsem učinit video co nejpamatvátnější, vždycky jsem chtěl natočit video gorily a skupiny tučňáků, trochu šílenství královny," řekl Freddie Mercury na videoklipu.
Tento klip je zastřelen v černobílém provedení (světlé prvky jsou pouze klaunem na hlavě Johna Deacona a pestrobarevnou látkou vznesenou Merkurem); světelné efekty klipu a směšné postavy Merkura, těžce vyrobené a v paruce, pomohly maskovat bolestný pohled Freddieho.
Na americkém filmovém a filmovém festivalu, který se konal v Chicagu v roce 1991, se na třetím místě dostal videoklip I'm Going Slightly Mad, první místo na stejném festivalu získal další film Queen - Innuendo.
Jedná se o dny našeho života (Eng. "To jsou dny našeho života") - píseň Queen z alba Innuendo. „To je to nejlepší, co jsem napsal pro královnu“ - Roger Taylor, 1994. Původně se píseň byla vydána jako singl pro USA, spolu s Bijou na straně „B“ 5. září 1991 (45. narozeniny Freddieho Mercuryho). To bylo později znovu vydáno s písní Bohemian Rhapsody na druhé straně "A" 9. prosince 1991, 15 dnů po smrti Freddie Mercury. Veškeré výtěžky z tohoto opětovného propuštění Merkuru před jeho smrtí nařídily poskytnout Nadaci Charity Terrence Higginsové v boji proti AIDS.
Zpočátku bylo video natočeno na barevném filmu. Po revizi videa se však skupina rozhodla, že nebudou zobrazovat v barevném formátu, takže fanoušci skupiny by neviděli, co Freddie Mercury tehdy vypadá. Jeho tvář byla tak ohavná, že bez Freddieho makeupu to bylo nemožné rozpoznat.
Původní verze klipu byla pořízena na černobílý film. Video není děj - Freddie jen zpívá před kamerou. Obrázek hudebníci změnili: Freddie Mercury byl oblečený v černé košili a barevné vesty c obrázky koček nosit kalhoty a pytlovité kalhoty, skrývající extrémní hubenost, Roger Taylor - ve stejných šatech, a Brian May a John Deacon - v kalhotách a bílé košili.
Poslední slova klipu byla zpráva zpěváka jeho fanouškům: "Stále tě miluju" ("Stále tě miluji [ty]"). Po druhé, Freddie vyjde z rámu, aby se tam nikdy nevrátil..
Show musí pokračovat ("Přehlídka musí pokračovat"). Květen speciálně napsal tuto píseň pro Freddieho, protože byl jedním z mála, kdo věděl o své nemoci. Z rozhovoru s Brianem května CNN, 9. ledna 2000: „The Show Must Go On napsal společně píseň královna, protože na konci jsme se rozhodli kolem dát autorství královnu Ale víte, myslím, že tato píseň své dítě, protože většina z nich. doba Freddie seděl tady, a byl to úžasný pocit, protože v té době Freddie nemohl nebo nechtěl vyjádřit prostřednictvím poezie, s výjimkou několika příležitostech. a věděl o této myšlence. věděl, že je to způsob, jak vyjádřit všechno, jak jsme o něm cítili. Když jsem zpíval hlavní část pro Freddieho - a většinou zpíval Byl to falsetto, protože jsem nemohl zpívat tak vysoko - zeptal jsem se ho: je všechno v pořádku? Pije vodku, chodí do studia a dělá všechno dokonalé a myslím, že je to jeden z nejlepších vokálů, které kdy hrál. Freddy, - původní verze The Show Must Go On ".
Tato píseň je vnímána jako autobiografická píseň Freddie Mercury, její rozloučení s veřejností, přestože hudba a básně patří hlavně Brianovi Mayovi, který napsal tuto píseň pro Freddieho. "Báli jsme se, o čem je těžké mluvit, ale v jazyce hudby jsme udělali všechno" - Brian May.
V době, kdy byl jediný propuštěn, se Merkurův zdravotní stav zhoršil natolik, že se již nemohl podílet na natáčení klipu, takže místo nového natáčení bylo rozhodnuto využít existující materiál. Video sekvence není chaotický soubor filmů, ale úplná a nezávislá klip z rámců kronik, koncertů, rozhovorů a dalších klipů královny, které byly propuštěny v letech 1980-1991.
Brian May řekl, že ve skupině je nepsané pravidlo: není s autorkou písně diskutovat o významu jeho textu. Protože do textu bylo vloženo něco osobního a bylo považováno za neslušné, aby se do něj dostal: hudebníci věřili, že autor písně ví, co dělá. Proto, nikdy nemůže žádat Merkuru o otázku, co znamenají všechna podivná slova v "české rapsodii". A teprve v době psaní The Show Must Go On, Mercury byl závislý na květnu a května ho pozval, aby se podílel na tvorbě textu. Podle května projednali "naprosto každé slovo a co jim chtělo říct".
Legal Technique