Jak vytvořit speciální efekty ve filmu Host from the Future

Zatím, v osmdesátých letech byly v Hollywoodu natočeny Terminátory a další "dravci", při blížícím se kolapsu SSSR se hromují dvě filmové události, které bez stínu ironie mají právo být nazývány kultem. Dospělí z této obrovské země se srdečně utěšovali brazilskou "Popelkou" Isaurem a děti každé léto čekaly, až se vrátí na obrazovky futuristické dobrá kouzla s názvem "Host from the Future".

Pro mnohé bylo vyvrcholením letních prázdnin těch pět šťastných dní, kdy na jedné ze dvou nebo tří dostupných kanálů se Alice dívala s obrovskými očima na druhou stranu televizní obrazovky a slibovala "krásnou daleko." A koneckonců, málo lidí pochybovalo o tom, že i v nejbližší době se někdy v novém století objeví Ústav času, Kosmozoo, humanoidní roboty, kulomety s volným darem různých dobrot a samozřejmě můžeme letět na vlnách na měsíc.

Pravděpodobně každá generace by měla mít své vlastní idoly a pamětní ostrovy, na které se po desetiletích příjemně vrací. Pro některé budou takové ostrovy "Harry Potter" nebo písně Maxa Korzh, a pak, před 20-30 lety, všichni chlapci a dívky byli nemocní s "Alisomania". Letošní film "Host from the Future" je jakýmsi výročím - legendární televizní seriál začal střílet v roce 1983. Jaké potíže se potýkaly s filmovou posádkou a jaké triky se uchýlily k natáčení nejpozoruhodnějších scén, v tomto článku.

1. V 80.-90. letech minulého století bylo obtížné najít chlapa, který neměl rádi fikci. Za to byly samozřejmě nejzajímavější první dvě série "hostů", v nichž se režisér Pavel Arsenov s pomocí Cyruše Bulyčeva pokusil otevřít záclonu nad touto budoucností, která, pokud by měla štěstí, musela čekat na nás všechny..

2. "Krásný je daleko" se setkal s publikem a Kohl Gerasimov se sterilní čistotou Institutu času. Interiér budovy byl natočen v pavilonu ve studiu. M. Gorky. Místnost s časovačem byla omítnutá bílou tapetou a rozsvítila se co nejjasněji. Dekorace napodobující nekonečné chodby ústavu byla ve skutečnosti poměrně malá a účinek zapletení byl vytvořen pouze prostřednictvím hry herců a zvláštního průzkumu z různých úhlů..

3. Osvětlit chodby "budoucích" nákladových standardních žárovek. Byly vloženy do speciálních krabic vyrobených z matného skla a voila - ukázalo se, že pro tyto osvětlení se ukázalo být velmi futuristické.

4. Vstup do časopisu Institute of Time, ponořený do zeleně, byl natočen v botanické zahradě Moskvy. Samotná budova instituce není nic víc než mock-up asi 50 cm vysoká, byla zavěšena na kabelech a perspektivně v kombinaci s úklidem, na kterém ústav údajně stál..

Podle režiséra filmu Olgy Kravcheniho, že dnes je snadné dělat na počítači, musíte ho ručně vytvořit dlouho a pečlivě. Vezměte stejný kosmodrom. Pro obecné plány natočili filmaři horní část, která pak měla být spojena se spodní částí scenérie. "Kino bylo natočeno ve filmu, ve kterém bylo potřeba pracovat s maskami, to znamená, že si vzali jednu část obrazu a pak si" vytiskli "druhou. Také bylo nutné kombinovat světlo, barvu na oba obrazy tak, aby spojovací čára byla neviditelná. , včetně uměleckého ředitele, kombinátorů, kostýmního návrháře, make-up umělec se sjednotil do jednoho celku pod vedením hlavního kameramana obrazu ", vzpomíná Olga Kravchenya.

5. Pro vytvoření "kosmické" atmosféry uvnitř kosmodromu bylo rozhodnuto použít skleněné trubice používané v chemických závodech. V tomto případě posádka zažila, zda křehký materiál bude žít na požadovanou epizodu.

6. Kosmoozoo byl částečně natočen v botanické zahradě hlavního města SSSR a oblast blízko stanice metra ENEA se blížila k vchodu. Původně vesmírná zoo chtěla střílet v Gagra - bylo příliš špatné, že příroda je vhodná, exotická. Nicméně, kvůli prodlouženým nepříznivým klimatickým podmínkám, filmová posádka musela odejít s ničím, přemístit svou pozornost na moskevskou krajinu. Z materiálu natočeného v Gagra se hodí jen vlnové záběry, které lze vidět za dveřmi "autobusu" s okamžitým teleportací..

7. Mimochodem, režisér filmu vynalezl vzhled neobvyklého plochého překližkového autobusu. Pavel Arsenov nechtěl vymyslet a tak okouzlující oči v každém filmu podobných předmětů konzolí a spousty knoflíků. Proč neudělat proces okamžitého pohybu co nejjednodušší v budoucnu - otevřete dveře a už jste na druhém konci Země.?

8. Způsob, jakým byl myelofon těžší. Přístroj, kvůli němuž byla vařená celá "kaše", nebyla řádně popsána v původním zdroji, bylo nutné ji vymyslet sama. Návrháři měli mnoho možností pro vzhled zařízení pro čtení myšlenek. Ale poté, co režisér viděl krystaly používané při výrobě kamer, usadil se na myšlence "krystalového myelofonu".

9. Pro filmové studio bylo mnohem obtížnější vytvořit časový stroj. Zaměstnanci falešného obchodu si zvykli vytvářet historické prostředí pomocí imitace štuku a neobvyklé textury "pohádky", ale lesklé plasty se ukázaly být mimo jejich síly. Něco muselo udělat, aby se objednala, a pro konstrukci vzdálené Rubikovy kosti. Proč právě on? Ano, prostě proto, že v 80. letech byla maďarská hádanka velmi populární..

10. Nejvyspělejší obrazový efekt sovětského filmu v té době je spojen s časovým strojem. Vzpomínáte si na blesk, duhy, hvězdy a obrysové čáry, které doprovázely Kolliinu cestu v čase? To vše bylo provedeno ručně. Optické efekty byly vytvořeny v laserové laboratoři, filmovány na filmu a pak byly snímky spojeny komplexním způsobem. V nejlepším případě vytvoření jednoho takového rámce trvalo měsíc.

11. Slavná zchátralá budova, v jejíž sklepě byla dnešní časovačka, byla náhodně nalezena na ulici, téměř všechny zničeny. Podzemní místnost je zcela a úplně zdobená v pavilonu. Stěny jsou namalovány africkými motivy a dodávají nádech tajemství. Stěny byly vyrobeny z pěny a lepenky, takže výbuch v poslední sérii filmu neubližuje dětem. Polystyrenové kroužky zabalené v kartonu, uložené na předem určených místech, položily tam spousty a ve správnou dobu vybuchly.

12. Snad jednou z nejpůsobivějších epizod "Hosté z budoucnosti" byly rámce, ve kterých se objevují flips. Mezi dětmi v Minsku byly dokonce legendy, říkají, že v Moskvě je taková přitažlivost s létajícími kajuty! Kabiny byly ve skutečnosti obyčejné, ale extrémně drahé rekvizity. V Litvě byly vyrobeny pět kusů, každá částka se pohybovala kolem 5 tisíc rublů - v tom čase byla velká částka, která mohla být vynaložena na skutečné "Lady".

13. Kromě toho byly vytvořeny několik miniaturních kopií flipů s makety lidí. Byly zvyklí natáčet dlouhé plány s vysokými létajícími vozidly. Takové hračky byly zavěšeny na dráze na jeřábu se šipkou asi 20 metrů, po které bylo vybráno vhodné pozadí, například hotel Cosmos. Aby ten vodič nesvítil, byl namalován nad barvou pozadí.

14. V zadní části vozu byly instalovány plné rozměry s opravdovými herci na speciálních konstrukcích ve formě tyčí, které vystupují po stranách vozů. Jsou-li v rámu současně dvě překlopení, znamená to, že je zapotřebí dvou nákladních vozidel, které by měly hladce pojíždět vedle sebe a s přesností na šperky. Někdy v takových epizodách dochází k přílišnému kroužení - jako by se iluze letu rozbíjely na příkopových cestách. Jednou během natáčení byli dokonce i "Zhiguli", kteří k nim cestovali, zbaveni - museli zaplatit pokutu 200 rublů.

15. Podle memoirů kameramanů bylo vše kompletně vyloženo na scéně - dospělé herci i děti. Hrál Veselčák U Vyacheslav Innocent, přes jeho velikost, byl připraven sám vykonat všechny triky, které však nebyl povolen. A Michail Kononov tolik improvizoval tolik, že se ukázalo mnohem lépe než skriptová verze..

16.

17. Evgeny Gerasimov mistrovsky ztělesnil Wertherův robot na obrazovce - hrdina z A do Z, který byl vynalezen speciálně pro film. Proč vymýšlet složité mechanismy nebo se uchýlit k pomoci nákladné animace, kdyby se člověku podařilo ukázat ideálního budoucího robota pomocí procházky a speciálně řečeného řeči? Plus, samozřejmě, kostým, paruka a make-up.

18. Na scéně vraždy Werthera byla do kostýmu herec vložena dvojice kovových desek s pyro kazetami. Evgeny Gerasimov sám stiskl tlačítko aktivace pojistky, a tak se "zapálil" asi jeden a půl minuty, zatímco ho piráti zastřelili. Mimochodem, laserové paprsky - obvyklá ručně kreslená animace, kterou exponování překrývá na hotových rámech s plastovými "blastery" v rukou Rat a Jovial W.

19. V doslovném smyslu muselo těžké zatížení nést Alexej Fomkin, nenapodobitelný Kolya Gerasimov. Vzpomínáte si na čtvrtou epizodu, ve které Alice, která se na ramenou své kamarádky Julie Gribkové a má dlouhé pláště pláště, objevuje v obrovských tmavých brýlích vysoké paní? Účinkující role Julie fyzicky nemohla nosit Natashu Gusevu. Alexey Fomkin přišel na záchranu. Oblékli si ponožky, sandály, školní uniformu, postavili Alice na ramena a poslali ho, aby urazil ulici.

20. Nataša Guseva sama se naučila, aby správně utekla, aby odstranila velkolepý šest metrů dlouhý skok v třídě tělesné výchovy. Dívka měla střílet kamerou s operátorem, který byl práškovit pískem. Účinkující role Alice Seleznevy později řekla, že se strašně bojí spadnout na operátora a zlomit si krk nebo záda. Naštěstí všechno fungovalo..

21. Ale v epizodě, kde Alice zaklepá trolejbus, byla vystřelena kaskadérka. Proběhla stejnou rychlostí a těsně předtím, než trolejbus "udeřil", urychlil a běžel dále. V tomto případě divák nevidí okamžik "kolize", protože rám je blokován trolejbusem. Když se však podíváte pozorněji, uvidíte snadný běh a okamžik zrychlení a nohy blikající za vozíkem (to bylo na konci druhé série).

22. Ve filmu je poměrně málo "kinolyapů". Například filmová posádka se nelíbila, jak se epizoda objevila v Cosmozoo, když se Alice snaží číst myšlenky na krokodýl. Predátor byl vyroben z pěnového plastu a v zásadě byl velmi podobný skutečnému aligátorovi. Ale potápěči, kteří řídili mockup, se do vody nedostali do hloubky. Bylo zřejmé, že to není skutečný krokodýl, a dokonce i příliš světlý, plovoucí na povrchu sám. Zvláště pozorní diváci mohou dokonce považovat potápěče..

Na natáčení "Hosté z budoucnosti" trvalo dva dlouhé roky. Během této doby, mnoho dětí zapojených do střelby, měl čas růst. To je zvláště patrné, když si uvědomujete, že scény s celovečerním natáčením v "přítomnosti" byly natočeny nejprve a "budoucnost" byla odložena na poslední fázi..

Autoři seriálu našeho dětství měli jiné osudy. Bohužel pro některé z nich nebyla budoucnost tak jasná, jakou Alice slíbila. Ale koneckonců, mnozí z těch, kteří si pamatují film, stále nezastavují, aby se na kosmodrom přemístili, prošli kolem Kosmosoo nebo otevřeli dveře autobusu v Minsku a vystoupili někde na Maledivách. Bude to někdy fungovat?

Když se během jednoho z rozhovorů dotázal dospělý zpěvák Bori Messerer, zda by chtěl žít v budoucnu ve filmu, odpověděl: "Ta otázka nebyla správná. Je nemožné žít v tomto světě, protože je to tak neskutečné ..." je jasné i v roce 1984, že všechno, co je v něm popsáno, není futurologie Ne. Toto je nějaký absolutně sterilní svět, který byl potřebný pouze pro realizaci některých myšlenek, je fuzzy a neskutečný. Jako by se soustředilo na střed a na okrajích všechno rozostří ... Bohužel tento svět nosí a podle mého názoru určitý otisk utopií šedesátých, ze stejných sérií jako Strugatsky, věda všude kolem, rozpad vědy a techniky, mladé děti se věnují vědě a nyní vidíme, že věda jak v tuzemsku, tak i v zahraničí má tendenci zaujmout místo, o kterém s Bulyčevem a ostatními snilo, skutečnost spočívá v tom, že 85% nemá zájem o vážné věci, ale o jakýkoliv odpad a ostatní jsou tak ohromeni životními problémy, že nemají čas " on.